Картина «История Си Ши»

Картина Сергея Асланяна «История Си Ши» — это выразительное полотно, созданное в 2026 году, которое через призму современного абстрактного экспрессионизма обращается к древнему китайскому сюжету. Работа сочетает в себе глубокий символизм и характерную для художника энергичную манеру письма.

О художнике и его стиле

Сергей Асланян (известный также как Sarkis Yerevantsi) — самобытный московский живописец и фотограф. Он начал заниматься искусством в зрелом возрасте, после 50 лет, и за 15 лет создал около двухсот работ. Его узнаваемый стиль — это экспрессивный абстракционизм с элементами сюрреализма, где эмоция преобладает над формой. Мастер работает маслом на холсте, используя не только кисти, но и шпатель, а иногда и собственные пальцы, чтобы добиться особой, «шершавой» фактуры.

Искусствоведы проводят параллели между его манерой и творчеством таких мастеров XX века, как Джек Поллок (энергия жеста), Джоан Митчелл (сила цвета), Пьер Сулаж и Ханс Хартунг (напряжённость линий), а также Альберто Джакометти (структурность поверхности).

Анализ картины «История Си Ши»

Представленная работа размером 70×110 см, созданная в Москве 27 июня 2026 года, является ярким примером зрелого периода творчества художника.

* Сюжет и композиция: В центре полотна изображена фигура в синем одеянии, держащая традиционный китайский зонтик от солнца. Лицо персонажа скрыто, что подчеркивает вневременной, мифический характер образа. Эта фигура — прямая отсылка к легенде о Си Ши, одной из четырёх великих красавиц Древнего Китая.
* Символизм: Си Ши жила на рубеже VI–V веков до н. э. в эпоху Весен и Осеней. Согласно преданию, её красота была настолько совершенна, что, любуясь на неё, рыбы забывали, как плавать, и тонули. Этот поэтический образ «Прогоняющей рыб на глубину» стал основой для знаменитой китайской идиомы. История Си Ши — это не только рассказ о красоте, но и притча о жертвенности и роли личности в истории: она была отдана правителем царства Юэ в дар царю враждебного царства У, чтобы подорвать его силы изнутри.
* Живописная манера: Асланян трактует древний сюжет через призму абстракции. Фон написан динамичными, пастозными мазками, создающими ощущение буйной, почти осязаемой природной среды. Контраст между яркими, хаотичными цветовыми пятнами (зелёные, красные, синие) и статичной, монументальной фигурой в центре усиливает драматизм и ощущение вневременности происходящего. Тёмно-синее одеяние сгущает краски, а жёлтый головной убор служит ярким цветовым акцентом, притягивающим взгляд.